Senin, 07 Desember 2015

Teknik Melukis Dengan Cat Minyak


Cat minyak adalah media yang sangat fleksibel. Siapapun yang melukis dengan bahan ini akan sangat cocok untuk mengeksplorasi banyak teknik yang berbeda. Beberapa dari pelukis yang menggunakan cat ini  pada suatu saat setelah terbiasa akan merasakan manfaatnya.
Jangan takut untuk mengembangkan teknik Anda sendiri, pada waktunya akan anda temukan gaya khas anda sendiri. teruslah belajar, berlatih dan mencoba teknik yang berbeda dan ber-eksperimenlah dengan berbagai campuran warna sampai Anda menemukan kombinasi yang benar-benar nyaman.
Akhirnya gaya dan ciri lukisan anda akan muncul dengan sendirinya dan orang-orang akan mulai mengakui lukisan anda.
Cara yang salah dalam menggunakan Cat Minyak... pada gambar dibawah ini cat dipoleskan terlalu tipis dan menyebar terlalu jauh. Metode ini hanya berguna untuk teknik uderpainting (cat dasar lukisan) dan juga background.

http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
Menggunakan cat yang Banyak dan penuh di Canvas... Cara yang terbaik melukis dengan cat minyak dipoleskan secara konsisten, cukup tebal untuk menutupi canvas tetapi tidak meninggalkan tekstur dasar kanvas terlihat.

http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html

Melukis ketika masih Basah (wet on Wet)... Cat minyak sangat cocok untuk melukis dalam keadaan masih basah (jangan menunggu cat lapisan pertama sampai mengering) teknik ini membutuhkan sentuhan lembut dan cat yang tebal
Mencampurkan Cat... Untuk campuran warna yang berbeda, poleskan warna berdampingan, mencampurnya dengan menggerakan kuas bolak-balik di antaranya, dan haluskan dengan kuas bersih.
http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
Detail Kecil... Sebuah kuas bulu musang kecil bulat yang digunakan untuk rincian detai dan sering digunakan untuk membuat sketsa gambar dan lukisan garis batas.
Pisau Palet (Painting Knife)... Berikut adalah beberapa contoh goresan dengan menggunakan pisau Palet, menggunakan pisau bagian bawah, ujung pisau dan menggunakan sisi pisau.
http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
Teknik menggores (Scraping Out)... Gunakan ujung kuas yang ditajamkan untuk membentuk rumput, cabang dan ranting pohon, batang-batang pohon yang terlihat jauh juga untuk melukis tekstur kulit pohon. Lapisan catnya harus yang masih basah untuk menerapkan teknik ini.
Teknik melap dengan kain... Dimulai dengan memoleskan lapisan cat yang tipis, bagian lukisan yang akan jadi cahaya dihapus dengan kain bersih dengan jari atau tangkai kuas. sering digunakan dalam teknik melukis potret.
http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
Teknik Impresionis ... Bentuk dan warna dibentuk dengan goresan kuas yang pendek-pendek  atau olesan cat tebal dengan kuas atau pisau palet, kemudian dicampur sedikit sedikit.
Teknik membuat Daun pohon...lapisan cat tebal untuk melukis cahaya ditambahkan di atas lapisan tipis warna gelap dengan menggunakan sentuhan ringan dari kuas yang diberi cat yang banyak.

Cara Menggunakan Kuas Yang Benar
http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
                                                    
Teknik umum...
Banyak Pelukis memegang kuas mereka seolah-olah mereka menggambar dengan pensil. hal ini menyebabkan goresan kuas terlalu dalam dan  cat menyebar terlalu tipis.
Hasilnya...
Hasil lukisan biasanya kusam atau warnanya seperti lumpur karena kuas menggores dan mengangkat lapisan warna gelap di bawahnya. (Kuas juga kelihatan digoreskan terlalu cepat!)
http://belajar-melukis-lukisan-naturalisme.blogspot.com/2015/01/belajar-melukis-teknik-menggunakan-cat.html
                         
Teknik yang lebih baik...
Pegang Kuas dengan cara ini, (datar ke kanvas), isi penuh dengan cat tebal dan goreskan dengan sentuhan yang sangat ringan.
Hasil yang lebih baik...
Hasilnya pasti bersih, lebih kaya warnanya dan lebih cerah warnanya. (dengan sedikit Teknik cara memegang kuas hasilnya berbeda sekali) Cobalah teknik ini dan lihat sendiri hasilnya.

Contoh Seni Rupa Murni

Seni rupa murni adalah seni yang tercipta bebas tanpa mempertimbangkan segi fungsi dan kegunaannya tetapi lebih mengutamakan fungsi keindahan/estetika. Fungsi seni rupa murni hanya semata-mata sebagai pajangan untuk memenuhi kepuasan batin akan estetika. Berikut adalah contoh seni rupa murni. Langsung saja kita simak yang pertama:
Baca juga: 8 Contoh Seni Rupa Terapan
Contoh Seni Rupa Murni patung

1. Patung

Patung adalah hasil ekspresi jiwa manusia yang diungkapkan dengan membuat bentuk visual melalui media tiga dimensi untuk tujuan estetika. Patung biasa ditemukan di atas meja, lobi gedung, persimpangan jalan, taman, dll. Pada umumnya patung berwujud manusia, hewan, atau makhluk mitologi.

Contoh Seni Rupa Murni relief2. Relief

Relief dalam arti seni adalah gambar atau lukisan yang ditampilkan dalam bentuk tiga dimensi (tri marta) di atas bidang dua dimensi (dwi marta). Relief biasa terdapat di tugu peringatan dan candi. Relief pada umumnya berisi diorama dan memiliki nilai sejarah yang tinggi.

Contoh Seni Rupa Murni lukisan3. Lukisan

Lukisan adalah karya seni yang dibuat dengan mengoleskan cat dengan kuas, pisau palet, atau peralatan lain, pada sebuah kanvas sebagai media.

Contoh Seni Rupa Murni gantungan kunci4. Kerajinan Gantungan

Di sentral-sentral kerajinan, seringkali kita menemukan orang yang menjual gantungan kunci dengan bentuk sesuai tempat wisata yang kita kunjungi. Misalnya saat kita berada di Candi Borobudur, kita akan menemukan penjual gantungan kunci berbentuk seperti Candi Borobudur. Ada juga yang menjual gantungan berbahan bambu yang ketika terkena angin akan terdengar suara yang menenangkan. Biasanya gantungan tersebut digantung di teras rumah atau di gazebo. Nah, gantungan-gantungan tersebut dapat dikatakan sebagai salah satu contoh seni rupa murni karena fungsinya hanya sebagai penghias kunci atau penghias teras rumah.

Contoh Seni Rupa Murni keramik5. Kerajinan dari Keramik

Banyak sekali kerajinan dari keramik yang termasuk seni rupa murni. Seperti guci atau piring keramik yang bernilai seni tinggi. Piring tersebut tidak mungkin dijadikan tempat makan karena lebih indah jika dipakai sebagai pajangan.

Contoh Seni Rupa Murni kaligrafi6. Seni Kaligrafi

Seni kaligrafi adalah salah satu jenis karya seni rupa yang menekankan keindahan yang terdapat pada bentuk-bentuk huruf yang telah dimodifikasi atau digayakan sehingga mempunyai nilai estetika. Berbagai aksara dan huruf dapat dijadikan kaligrafi seperti huruf Arab, aksara Jawa, aksara Jepang, dll.

Contoh Seni Rupa Murni mosaik7. Mosaik

Mosaik adalah seni merangkai pecahan atau potongan kecil batu, keramik, atau kaca. Seni mosaik biasa ditemukan di gereja atau arsitektur romawi.

Contoh Seni Rupa Murni ukiran8. Ukiran

Ukiran adalah seni memahat batu atau kayu menjadi bentuk yang diinginkan. Umumnya berbentuk makhluk hidup atau bunga. Ukiran biasanya dijadikan hiasan di rumah.

Contoh Seni Rupa Murni fotografi9. Fotografi

Seni fotografi biasanya dibuat sebagai ekspresi dari fotografer. Fotografi berfungsi sebagai ilustrasi atau hiasan pada buku, media massa, atau bahkan dapat dicetak untuk dipajang di tembok.

Contoh Seni Rupa Murni topeng10. Topeng

Topeng adalah seni penutup wajah dengan ekspresi yang terbuat dari kertas, kayu, plastik, kain, atau logam. Topeng biasa dipakai saat pertunjukan drama atau tari.

Sketsa Bunga Mawar




Sekarang saya akan menunjukkan urutan bagaimana menggambar bunga Mawar dengan pensil warna. Sebagai lambang cinta, bunga Mawar sering menjadi obyek untuk karya seni rupa karena keindahan karakter dan warnanya. Meski begitu kadang cukup sulit untuk bisa menampilkan karakter bunga mawar yang indah dalam sebuah gambar.
Hal yang paling saya pertimbangkan ketika menggambar bunga Mawar dengan pensil warna ini adalah lekuk-lekuk mahkota bunganya yang rumit. Tidak seperti bunga yang lain pola bentuk mahkota bunga mawar biasanya tidak teratur. Dengan bentuk yang demikian pengerjaannya lebih memakan waktu dan butuh ketelitian lebih. Selain itu warna bunga mawar juga biasanya mencolok sehingga perlu teliti dalam memilih warna dan mengarsir warna tersebut di kertas.
Meski cukup rumit keindahan bunga Mawar tetap memberi kesan tersendiri dalam mengerjakannya. Seperti biasanya, bagi yang ingin bisa menggambar bunga Mawar dengan pensil warna saya harap tutorial berikut bisa sangat menolong. Selamat mencoba.

Langkah 1

Buatlah sketsa dengan menggunakan warna dasar masing-masing bagian. Pensil graphit tidak saya gunakan untuk langkah awal dalam menggambar bunga Mawar dengan pensil warna ini agar lebih mudah pada tahap selanjutnya. Saya gunakan warna Pink pekat untuk membuat sketsa bunga sedang untuk tangkai saya gunakan warna hijau. Sketsa saya buat sedetail mungkin terutama dibagian bunga.

Langkah 2

Setelah selesai dengan sketsa dasar langsung garap bagian bunga dulu. Saya fokuskan pada bagian tersebut dulu baru nanti setelah itu bagian tangkainya. Masih menggunakan pensil warna pink pekat. Disini pengerjaannya perlu diatur tekanan arsiran. Pada bagian yang gelap dan paling gelap tekanan diberikan lebih bahkan kalau perlu ditekan dengan keras. Sedang untuk bagian yang lebih terang arsir ringan saja. Pada tahap ini bentuk bunga sudah kelihatan. Sebagai perbandingan antara yang belum digarap dengan yang sudah digarap bisa dilihat gambar berikut.
Catatan : ketika mengarsir sambil menekan pensil agak keras kadang bisa merusak kertas apalagi bila yang digunakan kertas biasa. Untuk mencegah hal tersebut perhatikan posisi pensil ketika mengarsir. Jangan posisikan ujung pensil yang lancip dengan tegak. Posisikan pensil lebih miring ketika mengarsir sambil ditekan.

Langkah 3

Setelah bentuk bunga cukup jelas tambahkan beberapa warna lagi agar warnanya makin matang. Warna yang dipilih sebaiknya yang tidak terlalu jauh dengan warna dasar yaitu pink. Jika terlalu kontras kadang malah membuat gambar menjadi kotor. Untuk warna tambahan ini saya pilih warna merah untuk bagian yang dalam dan warna ungu muda untuk bagian luar mahkota bunga. Arsir tipis saja sekedar untuk memberi kesan. Untuk bagian yang lebih gelap arsir agak ditekan tapi sedikit saja. Ulangi arsiran beberapa kali sampai cukup memuaskan. Kini bunga sudah bisa dibilang jadi meski belum sempurna.

Langkah 4

Setelah bagian bunga selesai maka bagian yang dikerjakan selanjutnya adalah bagian tangkai bunga. Yang pertama dikerjakan adalah menambah sketsa detail bagian-bagian tertentu seperti jari-jari daun misalnya. Gunakan pensil hijau untuk mensket lalu arsir tipis saja keseluruhan bagian tangkai dan daun.

Langkah 5

Gambar bentuk daun dan tangkai mengikuti garis sketsa yang sudah dibuat sebelumnya. Untuk bagian jari-jari daun saya gunakan warna hijau yang pekat. Atur tekanan ketika mengarsir pada bagian yang gelap juga sebaliknya pada bagian yang terang seperti ketika menggarap bagian bunga. Untuk bagian tangkai cukup diarsir tipis saja dengan warna hijau karena nanti bagian ini akan ditumpuk warna coklat.

Langkah 6

Agar warna bagian tangkai dan daun lebih matang saya tambahkan warna kuning oker dan coklat agak kemerahan. Arsir tipis saja dan jangan ditekan.

Langkah 7

Untuk menyempurnakan bentuk bagian tangkai saya gunakan warna coklat pekat. Saya arsir dengan ditekan pada bagian-bagian yang gelap. Saya juga gunakan warna tersebut pada bagian lain seperti pinggiran daun dan pada daerah bayangan. Untuk bagian-bagian tersebut arsir tipis saja. Bila masih kurang pekat ulangi arsiran beberapa kali tetap dengan arsiran tipis. 

Langkah 8

Setelah selesai semua sekarang tinggal penyempurnaan proses menggambar bunga Mawar dengan pensil warna. Untuk bagian bunga saya gunakan warna merah kecoklatan pada bagian yang tergelap dengan diarsir agak ditekan sedikit. Warna ungu dan merah yang sudah digunakan selanjutnya saya gunakan lagi untuk mengarsir tipis pada bagian-bagian tertentu agar semakin matang warna dan bentuknya.
Menggambar bunga Mawar dengan pensil warna tentu sangat mengasyiikan terutama bagi pecinta bunga tersebut. Jika masih penasaran dengan tutorial lainnya mungkin teknik menggambar buah apel dengan pensil warna bisa jadi pilihan yang menarik.

Senin, 05 Oktober 2015

Seni Grafiti

Gambar graffiti kerenGrafiti (juga dieja graffity atau graffiti) adalah coretan-coretan pada dinding yang menggunakan komposisi warna, garis, bentuk, dan volume untuk menuliskan kata, simbol, atau kalimat tertentu. Alat yang digunakan pada masa kini biasanya cat semprot kaleng. Sebelum cat semprot tersedia, grafiti umumnya dibuat dengan sapuan cat menggunakan kuas atau kapur.

 Fungsi grafiti
  • Bahasa rahasia kelompok tertentu.
  • Sarana ekspresi ketidak puasan terhadap keadaan sosial.
  • Sarana pemberontakan.
  • Sarana ekspresi ketakutan terhadap kondisi politik dan sosial
Graffiti adalah kegiatan seni rupa yang menggunakan komposisi warna, garis, bentuk dan volume untuk menuliskan kalimat tertentu di atas dinding. Alat yang digunakan biasanya cat semprot kaleng (PILOX).Walaupun dengan skill dan peralatan yang masih sederhana, konsep tulisan dan dinding menjadi media paling aman untuk mengekspresikan pendapat secara diam-diam pada saat itu.
Istilah graffiti sendiri diambil dari bahasa latin, graphium yang artinya menulis. Awalnya istilah itu dipakai oleh para arkeolog untuk mendefinisikan tulisan-tulisan di bangunan kuno bangsa Mesir dan Romawi kuno.
Graffiti itu sendiri merupakan : Suatu kreasi seni yang di ekspresikan oleh seniman lewat media tembok beton  atau media dinding kayu serta beton yang dapat di lukis dalam bentuk huruf,gambar yang mempunyai makna tertentu sebagai curahan hati yang membuat nya di tuangkan dalam bentuk tulisan dan gambar sedemikian rupa yang biasanya memakai cat pilox sebagai cairan pewarna atau juga memakai kompressor air bruss.


Jenis -jenis Graffiti

Untuk mengidentifikasi pola pembuatannya, grafiti pun dibagi menjadi dua jenis.

Gang grafiti
Yaitu grafiti yang berfungsi sebagai identifikasi daerah kekuasaan lewat tulisan nama gang, gang gabungan, para anggota gang, atau tulisan tentang apa yang terjadi di dalam gang itu.

Pengertian, Fungsi dan Macam Seni Grafiti
Salah satu pembuat di Bandung

Tagging graffiti
Yaitu jenis graffiti yang sering dipakai untuk ketenaran seseorang atau kelompok. Semakin banyak graffiti jenis ini bertebaran, maka makin terkenallah nama pembuatnya.

Karena itu grafiti jenis ini memerlukan tagging atau tanda tangan dari pembuat atau bomber-nya. Semacam tanggung jawab karya.
Art, Graffiti, Mural, Spray Paint, Face, Window, Room
https://id.wikipedia.org/wiki/Grafiti
http://novasuardika.blogspot.co.id/p/blog-page.html
http://www.insatunesia.com/2014/10/pengertian-fungsi-dan-macam-seni-grafiti.html
https://pixabay.com/en/art-graffiti-mural-spray-paint-699138/

Kaligrafi Murni


Contoh Kaligrafi Murni
kaidah kaligrafi arab
Istilah ini muncul tidak lepas dari perkembangan kaligrafi kontemporer, di mana huruf bukan menjadi sesuatu yang utama, tetapi juga keindahan yang merupakan unsur dari kaligrafi itu sendiri. Kaligrafi pada awalnya merupakan seni memadukan huruf dengan jenis tertentu sesuai dengan kaidah akhirnya “keluar jalur” tanpa memedulikan kaidah baku. Nah, yang tetap mengikuti kaidah baku –sesuai dengan jenis kaligrafi “yang diakui”– kemudian dinamai kaligrafi murni.
kaidah kaligrafi arab 
Seni kaligrafi merupakan kebesaran seni Islam, yang lahir di tengah-tengah dunia arsitektur. Hal ini dapat dibuktikan pada aneka ragam hiasan kaligrafi yang memenuhi masjid-masjid dan bangunan-bangunan lainnya, yang diekspresikan dalam paduan ayat-ayat suci Al-Qur’an, Al-Hadits atau kata-kata hikmah. Demikian juga mushaf Al-Qur’an banyak ditulis dengan berbagai corak kaligrafi.
Berdasarkan eksistensi tulisan (huruf Arab) pada saat pengekspresiannya, dibedakan pengertian antara kaligrafi murni dan lukisan kaligrafi. Keduanya agak berjauhan satu sama lain. Kaligrafi murni adalah seni tulis indah yang mengikuti pola-pola kaidah yang sudah ditentukan dengan ketat, yaitu bentuk-bentuk yang tetap berpegang pada rumus-rumus dasar kaligrafi yang baku (kaidah khathiyah). Di sini dapat dibedakan dengan jelas aliran-aliran seperti Naskhi, Tsuluts, Rayhani, Diwani, Diwani Jali, Farisi, Kufi dan Riq’ah. Penyimpangan atau pencampuradukkan satu dengan yang lain dipandang sebagai suatu kesalahan, karena dasarya tidak cocok dengan rumus-rumus yang sudah ditetapkan.
Jelaslah, bahwa suatu hasil karya kaligrafi tidak boleh mencampuradukkan gaya dalam penulisan kaligrafi misalnya, Naskhi, Riq’ah dan Tsuluts dijadikan satu. Hal itu tidak boleh terjadi, karena merupakan “pelanggaran”. Selanjutnya menurut Situmorang, bahwa suatu gaya kaligrafi sudah ditentukan secara ketat peraturan penulisannya. Keserasian antar huruf, cara merangkai, sentakan, bahkan jarak sepasi harus diperhitungkan dengan serasi. Teknik penulisan tiap-tiap kaligrafi atau khath juga mempunyai cara yang berbeda-beda.
Dewasa ini kaligrafi murni atau kaligrafi klasik telah banyak mendapat perhatian dan dikembangkan ke dalam bentuk lukisan kaligrafi (kaligrafi ekspresif atau kontemporer). Istilah “lukisan kaligrafi” biasanya digunakan untuk membedakannya dari “kaligrafi murni” atau “kaligrafi klasik” yang berpegang pada kaidah-kaidah khathiyah.
 Pengertian lukisan yaitu suatu pengucapan pengalaman artistik yang ditumpahkan dalam bidang dua dimensional dengan menggunakan warna dan garis Lukisan adalah suatu bentuk ungkapan batin seseorang dari hasil suatu pengolahan ide berbakat pengalaman indrawi maupun pengalaman jiwa melalui susunan unsur-unsur estetis dengan ukuran dwi marta (dua dimensi). Ungkapan atau pernyataan batin yang juga disebut ekspresi dalam suatu karya seni, haruslah memiliki nilai kebebasan dan mengandung unsur keindahan. Tampilnya keindahan tidak selalu dalam pewujudan fisik dan visual semata-mata, tetapi dapat pula secara moral (perasaan) atau secara kedua-duanya. Sedangkan yang dimaksud dengan lukisan kaligrafi adalah model kaligrafi yang digoreskan pada hasil karya lukis, atau coretan kaligafi yang dilukis sedemikian rupa dengan menggunakan warna-warna yang beragam, bebas dan tidak terikat oleh rumus-rumus baku yang ditentukan. Menurut Situmorang, lukisan kaligrafi adalah suatu bentuk atau corak seni kaligrafi yang dieksperimenkan ke dalam  bentuk lukisan yang dikombinasikan dengan warna-warna, huruf dan corak tulisannya cenderung memiliki gaya atau corak yang bebas dan lepas dari kaidah-kaidah yang telah digariskan dalam kaligrafi yang baku.

Resep Soto Kudus

Resep Soto Kudus Asli Enak dengan daging ayam seperti di Blok m. Cara membuat masakan Komplit tak pake santan tuk keluarga ini berbeda dengan kauman tapi mudah banget dijamin mak nyus. Resep Masakan tradisional indonesia ini sudah terkenal di mancanegara karena daging nya cukup empuk. Soto kudus, nyaris serupa dengan soto Lamongan, khas kudus ini diisi suwiran ayam serta taoge. Kadang-kadang juga memakai daging kerbau. sedang Kuahnya lebih bening. Soto kudus dalam penyajiannya mempunyai kebiasaan disajikan dalam mangkok kecil. Biasanya disertakan juga pembuatan sambal yang dibubuhi jeruk nipis segar dan wangi.





resep soto kudus
Resep Soto Kudus yang asli

Hidangan soto Kudus bukan sekedar diketemukan di Kudus, sekarang ini dapat jg didapati di beragam kota di Indonesia. Uniknya soto ini tak ada yang memakai daging sapi, lantaran penghormatan muslim Kudus pada agama Hindu, yang mana sapi, yaitu hewan yg mereka anggap suci.yuk lihat resep ataupun cara membuat soto kudus RESEP4. Bahan bumbu Resep Soto Kudus :
  • 1 ekor ayam, dibelah dua dulu
  • 1500 ml air
  • 3 siung bawang putih, diiris halus dulu
  • 3 cm jahe, dimemarkan
  • 2 batang serai, ambil bagian putihnya lalu memarkan
  • 3 sendok makan minyak goreng

Bumbu halus
Resep Soto Kudus :

>5 buah bawang merah
>1 sendok teh ketumbar utuh
>1/2 sendok teh merica utuh
>2 cm kunyit
>garam secukupnya